Faire face aux narratifs nauséabonds

Le narratif de l'extrême droite face à la représentation cinématographique

La Haine, les violences policières et la droitisation de la société : Le cinéma comme miroir d'une fracture sociale

Le film "La Haine" de Mathieu Kassovitz, sorti en 1995, reste une œuvre cinématographique puissante sur les violences policières en France. Il dépeint la vie de trois jeunes hommes issus de banlieues populaires, tentant de naviguer dans un environnement social oppressif et conflictuel. À travers les personnages de Vinz, Saïd et Hubert, le film explore l’hostilité croissante entre la jeunesse des quartiers et les forces de l'ordre, avec pour toile de fond un racisme systémique et une stigmatisation des "étrangers". Près de 30 ans après sa sortie, "La Haine" demeure incroyablement actuelle, alors que la société française se droitise et que l’étranger devient de plus en plus un cheval de Troie narratif pour les idéologies d’extrême droite.

La Haine et les violences policières : Une réalité toujours présente

Dans "La Haine", les violences policières ne sont pas seulement un événement, elles sont une omniprésence dans la vie des jeunes de la cité. Le film commence avec une bavure policière qui laisse Abdel, un habitant de la banlieue, entre la vie et la mort. Ce fil narratif central montre comment la brutalité policière est non seulement fréquente, mais aussi le symptôme d'un climat social où la défiance mutuelle règne. Les jeunes, souvent issus de familles immigrées, vivent sous une pression constante, victimes de contrôles au faciès, de harcèlement et de violences physiques qui ne semblent jamais sanctionnées.

Ce tableau sombre ne concerne pas seulement le passé. Les émeutes qui ont éclaté en France après la mort de Nahel, un adolescent tué par la police en 2023, témoignent d’une résonance tragique avec "La Haine". Les mêmes maux subsistent : la méfiance à l’égard des autorités, la colère refoulée des quartiers populaires, et l’impression que les citoyens de certaines zones sont considérés comme des sous-citoyens. Le film de Kassovitz prend ainsi une dimension prophétique, car il expose un cycle de violence qui se perpétue à mesure que les forces de l’ordre sont militarisées et que les banlieues sont stigmatisées.

La droitisation de la société et la montée des idées d'extrême droite

Depuis les années 1990, on assiste à une droitisation progressive de la société française. Des thèmes autrefois relégués à la marge par des partis d’extrême droite, comme le contrôle de l’immigration ou la sécurité, sont devenus des points centraux du débat politique mainstream. Cette normalisation des idées radicales se traduit non seulement par des politiques de plus en plus répressives envers les populations immigrées et les jeunes des quartiers populaires, mais aussi par un discours public où l’étranger est perçu comme une menace pour l'identité nationale.

Dans "La Haine", la figure de l’étranger est omniprésente, que ce soit à travers Saïd, d'origine maghrébine, ou Hubert, d'origine africaine. Ils incarnent cette jeunesse multiculturelle qui, loin d’être vue comme une richesse, est perçue comme un problème à gérer. Le film montre comment les habitants des banlieues sont exclus non seulement physiquement des centres-villes, mais aussi symboliquement du "nous" national. Cette exclusion se manifeste par la violence institutionnelle, mais aussi par un regard méprisant qui renforce l'idée que ces jeunes sont "autres", des étrangers dans leur propre pays.

La stigmatisation de l'étranger : Le cheval de Troie de l'extrême droite

L’étranger – qu'il soit immigré, fils d’immigré ou simplement perçu comme "différent" en raison de sa couleur de peau ou de son origine – est devenu un cheval de Troie narratif pour les idées d'extrême droite. Ce processus consiste à créer une figure de l'altérité, souvent associée aux dangers de la criminalité ou de l'insécurité, pour justifier des politiques de plus en plus dures.

Dans "La Haine", cette stigmatisation est symbolisée par les confrontations entre les jeunes de banlieue et la police, mais aussi par les regards et les commentaires des habitants des quartiers plus aisés. Les protagonistes, notamment Saïd et Hubert, sont toujours considérés comme des "autres", des corps étrangers dans un espace qui leur est hostile. Cette narration, qui oppose le "nous" (les Français) à "eux" (les étrangers ou descendants d’immigrés), sert de support aux idéologies qui prônent la fermeture des frontières, le repli sur soi et la militarisation des forces de l’ordre.

Le cinéma comme outil de résistance ou de perpétuation ?

Le cinéma, de par son pouvoir d’influence, peut soit résister aux narrations stigmatisantes, soit les perpétuer. Des films comme "La Haine" et "Les Misérables" s'efforcent de dénoncer les injustices systémiques, en donnant la parole aux populations marginalisées. En montrant la réalité des violences policières, ils soulignent la fracture sociale et le besoin urgent de justice sociale.

Cependant, d’autres films peuvent involontairement renforcer les préjugés et les stéréotypes sur les étrangers et les jeunes de banlieue. En représentant ces populations uniquement à travers le prisme de la violence ou de la délinquance, le cinéma participe à la construction d’un imaginaire collectif où l'étranger est constamment perçu comme un danger. Ce type de récits, combiné à la droitisation de la société, prépare le terrain pour des idéologies qui prônent l’exclusion, la répression et la fermeture.

Conclusion : Le cinéma face à la montée des tensions sociales

Dans un contexte où les violences policières continuent de fracturer la société et où les discours d’extrême droite gagnent en légitimité, le cinéma joue un rôle crucial. Des films comme "La Haine" permettent de comprendre les mécanismes d’oppression qui pèsent sur les populations marginalisées et d’ouvrir des débats sur l'avenir des relations entre l'État et ses citoyens. Cependant, il est impératif que le cinéma, en tant qu’art, ne tombe pas dans le piège du sensationnalisme ou de la simplification. Il doit continuer à proposer des récits nuancés qui remettent en question les dynamiques de pouvoir et qui reconnaissent la complexité des expériences humaines. Dans un monde où l'étranger est de plus en plus utilisé comme un outil narratif pour justifier des politiques sécuritaires, le cinéma peut être une forme de résistance – ou de complicité silencieuse.